Dai social network alla Silicon Valley, da Shark Tank al podcast StartUp, persino l'Uber che ti ha portato a cena ieri sera, la cultura delle startup si è infiltrata nel nostro mondo quotidiano.
Cos'è una startup? In generale, una startup è un'azienda abbastanza nuova che mira a risolvere un problema innovando su idee esistenti - una caratteristica che noi sceneggiatori condividiamo con loro, dal momento che spesso cerchiamo anche di portare un approccio fresco e nuovo a idee, elementi o elementi esistenti. generi.
In effetti, iniziare la carriera di sceneggiatore può avere alcune cose in comune con il lancio di una startup, e ci sono sicuramente alcune lezioni da imparare.
LEZIONE UNO: FALLISCI VELOCEMENTE, FALLISCI SPESSO
Cosa significa nel mondo delle startup: “Fallire velocemente, fallire spesso” è un modo accattivante per dire che le startup devono iterare rapidamente per scoprire cosa funziona. L’attività fondamentale di una startup è trasformare le idee in prodotti, misurare la risposta dei clienti e poi imparare se cambiare direzione o perseverare. Nessuno riesce a farlo bene al primo tentativo, quindi la strada verso il successo significa affrontare molti dossi e farlo senza rallentare.
Cosa significa per gli sceneggiatori: ovviamente nessuno dovrebbe mai decidere di fallire. Ma non aver paura del fallimento – e, per estensione, non aver paura di provare cose nuove – è la lezione qui. Dedica meno tempo a chiederti se qualcosa funzionerà e più tempo a mettere in piedi un'idea per vedere quanto sia fattibile. Quindi coltiva la capacità di adattamento e impara dai “fallimenti”.
LEZIONE DUE: TEST UTENTE, TEST UTENTE, TEST UTENTE
Cosa significa nel mondo delle startup: correlato alla prima lezione, ma abbastanza vitale da richiedere un grido come fa Elon Musk qui:
"Raccogli il maggior numero di feedback da quante più persone possibile su qualunque idea tu abbia... cerca un feedback critico. Chiedi loro cosa c'è che non va."
I fondatori di startup di successo sanno che devono effettuare test utente in anticipo e devono porre domande approfondite per ottenere informazioni che possono effettivamente utilizzare per migliorare. È importante superare l'istinto degli utenti di essere educati e di non sottolineare i difetti. Andare oltre le risposte facili è ciò che renderà più forte la loro attività o il loro prodotto.
Cosa significa per gli sceneggiatori: nota la distinzione tra la ricerca di feedback e la ricerca di feedback critico . Questa è davvero la chiave qui. Perché se dai le tue sceneggiature a tua madre così può rassicurarti che sei una stella brillante e talentuosa, non stai facendo alcun favore a te stesso. Chiedi cosa c'è che non va e non prendere semplicemente gli appunti del lettore per valore nominale. Immergiti più a fondo. Avere una conversazione. Raggiungi la nota dietro la nota in modo da poter lavorare sulla risoluzione del problema principale.
E quando ricevi un feedback critico sul tuo lavoro, fallo con una mente aperta e un ego umile. Ricorda: non devi necessariamente essere d'accordo con loro o seguire necessariamente i loro suggerimenti. Ma pensare ai tuoi progetti da diverse angolazioni ti aiuterà a ottenere il prodotto finito più forte.
LEZIONE TRE: METTITI A TUO AGIO NELL'ESSERE A DISAGIO
Cosa significa nel mondo delle startup: le startup potrebbero aver ripreso questa frase detta dai Navy SEALs (le forze speciali della United States Navy), che lo usano più in riferimento alle loro sfide fisiche estreme, ma si applica a qualsiasi tipo di crescita o cambiamento desiderato. Il punto sia per i SEAL che per le startup è rimanere concentrati sull’obiettivo finale, indipendentemente dal disagio della situazione attuale.
Cosa significa per gli sceneggiatori: se vuoi migliorare le tue capacità e avanzare nella tua carriera, devi uscire dalla tua zona di comfort. Nessuna crescita o apprendimento avviene senza mettere alla prova il tuo attuale livello di abilità. Quindi, invece di fare i movimenti senza pensarci, magari facendo cose e risolvendo problemi come fai sempre, spingiti ad affrontare i compiti di scrittura che non sono facili, trova nuove soluzioni e lavora sui tuoi punti deboli.
LEZIONE QUATTRO: LE RICCHEZZE SONO NELLE NICCHIE
Cosa significa nel mondo delle startup: per le startup, spesso il modo per lanciare un prodotto con successo è concentrarsi sull'applicazione a una nicchia ristretta, costruire una forte base di utenti in quella nicchia e quindi espandere il business da lì. Concentrarsi su una nicchia consente sforzi di marketing mirati e può aiutare una startup ad assumere un ruolo di autorità in un particolare ambito. Piuttosto che essere generalisti, sono specialisti.
Cosa significa per gli sceneggiatori: specializzarsi o trovare una nicchia può essere una strategia intelligente anche per gli sceneggiatori. Preoccupato di essere incasellato? Non esserlo; quando stai cercando di prendere piede nel settore, può essere esattamente ciò di cui hai bisogno. Se costruisci un corpo di lavoro mirato che funge da biglietto da visita per il tuo marchio come scrittore, aiuterai gli acquirenti a capire per quale tipo di lavori di scrittura assumerti.
LEZIONE CINQUE: CONOSCI LA TUA USCITA
Cosa significa nel mondo delle startup: un imprenditore che conosce la sua porta di uscita sa qual è il suo obiettivo finale: cosa sta costruendo e a chi lo venderà alla fine.
Cosa significa per gli sceneggiatori: puoi applicare questo in due modi. Innanzitutto, potresti considerarlo come la conoscenza dell'obiettivo finale di un particolare progetto. È un esempio di scrittura pensato per aiutarti a ottenere un incarico di scrittura? È qualcosa che farai da solo con un budget ridotto? È un progetto che ti appassiona e che devi mettere sulla pagina prima di passare a qualcos'altro?
Essere chiari sull'obiettivo a cui miri per un particolare progetto ti aiuterà a definire i parametri e, si spera, ti aiuterà a giocare con i confini e a fare alcune scelte ispirate.
Potresti anche pensare alla strategia di uscita di un progetto come sapere quando lasciare andare. È facile cadere nella trappola della perfezione e continuare a modificare un progetto oltre il punto in cui i rendimenti diminuiscono. Ma se sei seriamente intenzionato ad avere una carriera da sceneggiatore, è importante continuare a scrivere: nuovi progetti, più campioni, un corpus di lavoro. Sì, i dettagli contano. Ma devi sapere quando lasciar andare e passare alla cosa successiva.
LA CONCLUSIONE
Produci lavoro regolarmente, ottieni feedback critico e affrontalo con una mente aperta e con la volontà di lavorare sui tuoi punti deboli. Concentra i tuoi sforzi per creare le basi per la crescita e tieni a mente il tuo obiettivo generale. Queste sono solide lezioni che gli sceneggiatori possono imparare da quelle startup agili e frammentarie. Dopotutto, sei tu l'amministratore delegato della tua carriera di sceneggiatore.
Articolo di Naomi Beaty per screencraft.org
