♥ Cortometraggi
Usa anche tu questi modi semplici ma collaudati per affascinare il tuo pubblico. Queste sono alcune lezioni che gli scrittori possono imparare da uno dei moderni maestri della narrazione. Che tu sia o meno un fan di Taylor Swift (cantautrice e attrice statunitense), è difficile negare che sia una potenza in ogni sforzo creativo che persegue. Dal suo Eras Tour che ha dominato il mondo alle mosse rivoluzionarie che hanno plasmato l'industria musicale, Taylor Swift è una creativa intelligente che sa che i piccoli dettagli contano. Negli ultimi anni, Swift si è spostata verso il cinema, espandendo le sue capacità di narrazione altamente dettagliate che già esistono in ciascuna delle sue canzoni fin dall'inizio della sua carriera di compositrice. Anche se Swift non ha diretto nulla di più lungo di 15 minuti, il suo cortometraggio "All Too Well: The Short Film" del 2021 ha messo in mostra il suo talento di narratrice ad un altro livello. Il suo talento sta nella narrazione, che cattura un momento minuscolo e ricco di sfumature della sua vita.
Leggi tutto: Le lezioni che TAYLOR SWIFT può insegnarti sulla NARRAZIONE
Attirare l'attenzione degli spettatori nei primi minuti di un film o di un cortometraggio è cruciale per garantire il loro coinvolgimento e mantenere il loro interesse per tutta la durata della proiezione. Ogni genere filmico ha caratteristiche uniche che richiedono approcci diversi per catturare l'attenzione del pubblico.
Leggi tutto: Come catturare l'attenzione degli Spettatori nei primi minuti di proiezione
Fare un buon film, che sia lungo o corto, richiede una combinazione di creatività, emozione e audacia. Nel mondo del cinema, queste qualità sono spesso descritte metaforicamente come cervello, cuore e coraggio. In questo articolo esploreremo come questi tre elementi fondamentali contribuiscono alla realizzazione di un film di successo e forniremo consigli pratici per applicarli nel processo di produzione cinematografica.
Leggi tutto: Per fare un buon film, anche un cortometraggio, occorrono: cervello, cuore e coraggio.
I cortometraggi rappresentano una forma unica e potente di narrazione cinematografica. Spesso considerati un trampolino di lancio per cineasti emergenti, i cortometraggi offrono molteplici vantaggi sia a livello creativo che professionale. In questo articolo esploreremo perché realizzare cortometraggi, fornendo una panoramica completa sui benefici, sulle opportunità e sui consigli pratici per la loro realizzazione.
La realizzazione di un cortometraggio può essere un'esperienza entusiasmante ma anche piena di insidie. Nonostante la durata ridotta, un cortometraggio richiede molta attenzione ai dettagli ed una pianificazione meticolosa. In questo articolo, esploreremo i principali errori che si possono commettere durante la realizzazione e produzione di un cortometraggio e forniremo suggerimenti su come prevenirli ed evitarli.
Leggi tutto: I principali errori che si fanno nella realizzazione di un Cortometraggio
Quando si parla di produzioni audiovisive, è fondamentale comprendere le differenze strutturali tra un cortometraggio di fiction, una serie TV e un documentario. Ogni forma di narrazione ha caratteristiche uniche che influenzano non solo il modo in cui le storie vengono raccontate, ma anche il processo di produzione, le tecniche di ripresa e l'approccio creativo. Questo articolo esplorerà in dettaglio queste differenze, fornendo una guida approfondita per chi desidera comprendere meglio queste forme espressive.
Leggi tutto: Le differenze tra un Cortometraggio di Fiction, una Serie TV ed un Documentario
Girare un cortometraggio con bambini minorenni presenta sfide uniche ma anche molte opportunità. La presenza di bambini nel cast può aggiungere freschezza e autenticità al film, ma richiede anche una particolare attenzione a diversi aspetti legali, etici e pratici. Girare un corto a scuola deve avere come obiettivo primario far vivere ai ragazzi e ragazze un momento di conoscenza e crescita culturale. Questo articolo fornirà alcuni dettagli, osservazioni e considerazioni chiave, mostrando lati positivi e negativi nel lavorare con bambini in un cortometraggio.
Leggi tutto: Girare un Cortometraggio con bambini minorenni: problematiche da affrontare
I cortometraggi sono stati uno strumento cruciale per la rappresentazione e la visibilità delle persone LGBTQ+. Questi brevi film fin dal 1919 hanno permesso ai registi di esplorare temi complessi e delicati, spesso con una libertà creativa che non è sempre possibile nei lungometraggi. Questo articolo esamina l'evoluzione della realtà delle persone LGBTQ+ nei cortometraggi, analizzando come la rappresentazione è cambiata nel tempo e quale è stato il suo impatto sulla società.
Leggi tutto: L'evoluzione della realtà LGBTQ+ nei Cortometraggi
Il tono e lo stile di un cortometraggio sono elementi chiave che definiscono l'atmosfera, l'estetica visiva e il modo in cui la storia viene raccontata. Il tono di un film è il risultato di un insieme di accorgimenti narrativi che inducono nel pubblico un determinato stato d'animo prevalente ed accattivante. Per stile cinematografico si intende l'insieme dei tratti testuali appartenenti alla forma dell'espressione (aspetti visivi, ritmici, cromatici, ecc.), come pure il livello degli schemi narratividel contenuto.
La Realtà Virtuale (VR) è una tecnologia immersiva che proietta l'utente in un qualsiasi luogo in 3D mediante l'utilizzo di un apposito device appositamente sviluppato nascondendo il mondo reale che lo circonda. Offre quindi una nuova prospettiva immersiva grazie alla sua vista a 360 gradi. L'avvento della realtà virtuale ha aperto nuove frontiere nel mondo del cinema, offrendo ai registi e agli sceneggiatori strumenti innovativi per raccontare storie e coinvolgere il pubblico in modo immersivo ed emozionante. In particolare, i cortometraggi si sono dimostrati un terreno fertile per sperimentare le potenzialità narrative della VR, dando vita a esperienze uniche e coinvolgenti.
Leggi tutto: Come la Realtà Virtuale trasforma la Narrazione nei Cortometraggi
Scrivere una sceneggiatura che esplora location diverse dal normale e mestieri poco comuni può arricchire notevolmente la narrazione e catturare l'interesse del pubblico. Ecco alcune ragioni per cui è importante fare queste scelte
Leggi tutto: Perchè arricchire la narrazione del corto con location e mestieri diversi dal normale
I cortometraggi sono un potente strumento per sensibilizzare sui disturbi mentali e il loro impatto sulla vita quotidiana. I Disturbi Mentali (o Disturbi Psichici) sono caratterizzati da difficoltà cognitive, di regolazione delle emozioni e/o del comportamento, in presenza di una significativa sofferenza e compromissione del funzionamento in ambito sociale, lavorativo e in altre aree di vita dell'individuo. Ecco alcuni punti specifici su come raggiungere questo obiettivo
Leggi tutto: Come trattare i Disturbi mentali nei Cortometraggi
I cortometraggi sono uno strumento potente per affrontare temi di disuguaglianza sociale e ingiustizia. Grazie alla loro durata ridotta, possono focalizzarsi su narrazioni intense e significative, spesso utilizzando simbolismi e immagini evocative per sensibilizzare il pubblico, possono lanciare messaggi incisivi e stimolare riflessioni profonde in un pochi minuti.
Leggi tutto: Cortometraggi che affrontano Temi di Disuguaglianza Sociale e Ingiustizia
Molti giovani registi di cortometraggi possono essere riluttanti a ricevere critiche sui loro lavori per una serie di motivi, spesso legati all'insicurezza, alla vulnerabilità, alla paura del giudizio e alla difficoltà di accettare feedback negativi.
Sono un formato rispettato e storicamente usato per sperimentare, ma non hanno mai avuto molto successo (anche se in realtà ne guardiamo in continuazione). La recente distribuzione sulle piattaforme di streaming di una serie di cortometraggi di registi famosi, tra cui quattro diretti da Wes Anderson e prodotti da Netflix, ha diretto diverse attenzioni verso un formato cinematografico che abitualmente ne riceve poche.
A seguito della LEGGE 14 novembre 2016, n. 220 (Disciplina del cinema e dell'audiovisivo) con l'ultimo aggiornamento all'atto pubblicato il 30/12/2023, il Ministro dei Beni e delle Attività Culturali nell'Integrazione del testo consolidato DM 14/07/17 all'articolo 2 (Destinazione al pubblico per la visione nelle sale cinematografiche delle opere audiovisive) punto 3, decreta che: "L’opera cinematografica si distingue, sulla base della durata, in film di lungometraggio, che ha una durata superiore a 52 minuti, e film di CORTOMETRAGGIO, con durata pari o inferiore a 52 minuti.”
Realizzare ogni volta cortometraggi distintivi e innovativi è fondamentale per crescere come filmmaker. Non è facile, ma è ciò che bisogna fare per non cullarsi su idee e prodotti "vecchi". La chiave è mantenere la curiosità e il desiderio di esplorare nuove frontiere nel mondo del cinema. Ecco alcuni consigli utili per migliorare e diversificare la tua produzione cinematografica
Leggi tutto: Come posso crescere scrivendo e realizzando altri cortometraggi
Preparare il set per un cortometraggio, anche con un budget limitato, richiede pianificazione, creatività e attenzione ai dettagli. Con alcune fasi ben organizzate a priori ed una mentalità creativa, sarai in grado di preparare i set per il tuo cortometraggio e produrre un film di qualità anche minimizzando i costi vivi. Cerca pure amici esperti che possano aiutarti fattivamente. Ecco una guida dettagliata su come organizzarti e cosa tenere a mente durante la preparazione del set.
Leggi tutto: Come preparare il tuo set per un Cortometraggio low budget
Diventare un critico cinematografico richiede una combinazione di competenze analitiche, conoscenze cinematografiche e capacità di scrittura. Ovvero richiede dedizione, passione per il cinema e la capacità di comunicare le proprie idee in modo chiaro e convincente. Con pratica e perseveranza, è possibile sviluppare le competenze necessarie per eccellere in questo campo. Ecco una guida su come intraprendere questa carriera e scrivere recensioni sia per lungometraggi che cortometraggi.
I cortometraggi presentati e premiati all'ultimo Festival di Cannes 2023 dimostrano un ampio spettro di creatività, innovazione e diversità tematica e stilistica. A Cannes lo Short Film Corner è dedicata alla promozione dei cortometraggi. Ecco alcune caratteristiche salienti, generi e innovazioni osservate nei cortometraggi dell'anno 2023:
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Diversità Tematica e Culturale: I cortometraggi provenivano da diverse nazioni, inclusi Argentina, Colombia, Spagna, Stati Uniti, Francia, Ungheria, Indonesia, Islanda, Norvegia, Polonia, Regno Unito e Ucraina. Questo ampio spettro geografico non solo arricchisce la competizione con una varietà di prospettive culturali ma sottolinea anche l'universalità e la diversità delle storie raccontate.
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Narrativa e Stile Innovativi: Molti film hanno esplorato formati narrativi unici e innovativi. Ad esempio, "Wild Summon" del Regno Unito segue il ciclo di vita del salmone selvatico in forma umana, unendo elementi di fantasia a una narrazione di tipo documentaristico, il tutto narrato da Marianne Faithfull.
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Questioni Sociali e Personali: I temi trattati spaziano da questioni intime e personali a tematiche sociali più ampie. "Aunque es de Noche" mostra la vita quotidiana in uno slum senza elettricità alle periferie di Madrid, mentre "Fár" racconta un incidente improvviso che disturba una riunione d'affari, spingendo i personaggi a riflettere sui loro valori e priorità.
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Innovazione Visiva e Tecnica: L'uso dell'animazione e delle tecniche visive sperimentali è stato evidente in diversi corti. Per esempio, "Tits" dalla Norvegia utilizza una narrazione visiva immediata per esplorare le dinamiche giovanili e le interazioni sociali dopo un imbarazzante incontro in spiaggia.
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Emotività e Profondità dei Personaggi: I cortometraggi hanno mostrato una profonda esplorazione dei personaggi, spesso concentrando l'intensa emotività in un breve lasso di tempo. "La Perra" da Colombia e Francia, ad esempio, esplora le sfaccettature dell'essere figlia e madre e del diventare donna, trattando temi di crescita personale e dinamiche familiari.
Questi cortometraggi non solo forniscono intrattenimento, ma spingono anche i confini del racconto visivo, sperimentando con nuove tecniche e prospettive uniche per raccontare storie che sono tanto diverse quanto universali. Attraverso il loro lavoro, i cineasti dimostrano un notevole impegno verso l'innovazione e la diversità culturale, rendendo ogni cortometraggio una finestra su mondi differenti e spesso inesplorati.
Nella storia del cinema, molti cortometraggi hanno spiccato per la loro originalità, stranezza e audacia creativa. Ecco una selezione di cortometraggi notevoli per le loro premesse, tecniche narrative e stili visivi particolarmente insoliti
Il cambiamento climatico rappresenta una delle sfide più urgenti che l'umanità deve affrontare. Per contrastare questa crisi globale, è necessario un impegno collettivo che coinvolga individui, governi e organizzazioni a tutti i livelli. In questo contesto, i cortometraggi possono assumere un ruolo fondamentale come strumenti di educazione, sensibilizzazione e mobilitazione contro il cambiamento climatico.
Il "Viaggio dell'Eroe" è un modello narrativo archetipico che descrive un ciclo di avventure comunemente vissuto dai protagonisti nei miti, nelle storie folkloristiche e nella narrativa contemporanea. Questo modello è stato dettagliatamente analizzato e descritto da Joseph Campbell nel suo lavoro "L'eroe dai mille volti". Anche in un cortometraggio, l'applicazione di questo modello può offrire una struttura potente e coinvolgente che aiuta a sviluppare personaggi e trame in modo significativo.
Leggi tutto: L'importanza del "Viaggio dell'Eroe" anche in un Cortometraggio
Ecco un elenco di 20 cortometraggi in cui hanno recitato importanti attori italiani, con titolo del corto, anno di realizzazione, regista, sceneggiatore, trama e attori principali, con i loro lungometraggi più famosi:
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"Il Pollo Ruspante" (1963)
- Regista: Ugo Gregoretti
- Sceneggiatore: Ugo Gregoretti
- Trama: Un satirico racconto sulla società dei consumi e l'influenza della pubblicità sulle persone.
- Attori Principali: Ugo Tognazzi (La Grande Abbuffata, Il Vizietto, Amici Miei, I Mostri, Romanzo Popolare)
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"Tobia al Caffè" (2000)
- Regista: Gianfranco Mingozzi
- Sceneggiatore: Gianfranco Mingozzi
- Trama: Un anziano riflette sulla sua vita e le sue esperienze mentre siede in un caffè.
- Attori Principali: Giulio Scarpati (Il Postino, La Cena, Una Storia Semplice, La Terrazza, Viaggi di Nozze)
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"Per Una Rosa" (2017)
- Regista: Marco Bellocchio
- Sceneggiatore: Marco Bellocchio
- Trama: Un racconto metaforico sulla bellezza e la fragilità della vita attraverso l'interazione di un uomo con una rosa.
- Attori Principali: Valerio Mastandrea (Perfetti Sconosciuti, La Prima Cosa Bella, Viva la Libertà, Gli Equilibristi, Romanzo di una Strage)
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"L'Uomo dei Sogni" (2015)
- Regista: Alessandro Capitani
- Sceneggiatore: Alessandro Capitani
- Trama: Un venditore ambulante che realizza i desideri delle persone incontra una donna che lo sfida a cambiare la sua vita.
- Attori Principali: Giorgio Colangeli (La Grande Bellezza, Romanzo Criminale, L’Aria Salata, Il Divo, La Ragazza del Lago)
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"Il Parassita" (2013)
- Regista: Niccolò Falsetti
- Sceneggiatore: Niccolò Falsetti
- Trama: Un giovane parassita sociale riflette sulle sue scelte di vita dopo un incontro inaspettato.
- Attori Principali: Stefano Fresi (Smetto Quando Voglio, La Prima Pietra, Il Campione, Ogni Maledetto Natale, La Befana Vien di Notte)
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"La Stanza" (2021)
- Regista: Giuseppe Alessio Nuzzo
- Sceneggiatore: Giuseppe Alessio Nuzzo
- Trama: Una storia di redenzione e perdono attraverso una serie di incontri in una stanza misteriosa.
- Attori Principali: Michele Placido (Romanzo Criminale, La Piovra, Il Caimano, Un Viaggio Chiamato Amore, La Sconosciuta)
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"Uerra" (2009)
- Regista: Paolo Sassanelli
- Sceneggiatore: Paolo Sassanelli
- Trama: Due fratelli affrontano le conseguenze della guerra in un'Italia post-bellica.
- Attori Principali: Paolo Sassanelli (Il Capitale Umano, Tutto L’Amore che C’è, Manuale d’Amore, Noi e la Giulia, Maschi contro Femmine)
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"Sotto Casa" (2005)
- Regista: Alessio Lauria
- Sceneggiatore: Alessio Lauria
- Trama: La vita di un portiere notturno cambia quando incontra una giovane donna in difficoltà.
- Attori Principali: Fabrizio Gifuni (Hannah, Il Capitale Umano, La Meglio Gioventù, La Ragazza del Lago, La Bella Gente)
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"Io sì (If I)" (2020)
- Anno: 2020
- Regista: Edoardo Ponti
- Sceneggiatore: Edoardo Ponti
- Trama: Un breve film musicale che esplora l'amore e l'accettazione attraverso una performance toccante.
- Attori Principali: Sophia Loren (La Ciociara, Ieri, Oggi, Domani, Matrimonio all’Italiana, Una Giornata Particolare, Prêt-à-Porter)
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"Bellissima" (2019)
- Regista: Alessandro Capitani
- Sceneggiatore: Alessandro Capitani
- Trama: La storia di una giovane donna che lotta contro gli stereotipi di bellezza della società.
- Attori Principali: Piera Degli Esposti (Il Divo, La Pazza Gioia, L’ora di Religione, Tutta la Vita Davanti, Io e Lei)
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"Vergine" (2006)
- Regista: Alessandro Bignami
- Sceneggiatore: Alessandro Bignami
- Trama: Una giovane donna si trova di fronte a un difficile dilemma morale e religioso.
- Attori Principali: Claudia Gerini (La Passione di Cristo, Non Ti Muovere, Tutta la Vita Davanti, Love and Bullets, Hammamet)
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"Il Muro nel Deserto" (2018)
- Regista: Maurizio Zaccaro
- Sceneggiatore: Maurizio Zaccaro
- Trama: Un uomo affronta le sue paure e le sue colpe durante un viaggio spirituale nel deserto.
- Attori Principali: Elio Germano (Il Giovane Favoloso, La Nostra Vita, La Tenerezza, Favolacce, Volevo Nascondermi)
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"L'Attesa" (2015)
- Regista: Piero Messina
- Sceneggiatore: Piero Messina
- Trama: Una madre affronta il dolore della perdita e l'incertezza del futuro durante l'attesa del ritorno del figlio.
- Attori Principali: Juliette Binoche (Il Paziente Inglese, Chocolat, Copia Conforme, Il Mio Migliore Amico, The Truth)
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"Non Sono un Assassino" (2019)
- Regista: Andrea Zaccariello
- Sceneggiatore: Paolo Rossi
- Trama: Un commissario di polizia si trova a dover risolvere un caso complesso che coinvolge un amico d'infanzia.
- Attori Principali: Riccardo Scamarcio (Mine Vaganti, Tre Metri Sopra il Cielo, L’uomo Perfetto, La Prima Linea, John Wick: Chapter 2)
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"L'Ultima Rima" (2003)
- Regista: Federico Di Cicilia
- Sceneggiatore: Federico Di Cicilia
- Trama: La storia di un poeta che cerca di trovare l'ispirazione per la sua ultima opera.
- Attori Principali: Toni Servillo (La Grande Bellezza, Il Divo, Gomorra, Le Conseguenze dell'Amore, Loro)
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"Il Compleanno di Alice" (2013)
- Regista: Maria Grazia Cucinotta
- Sceneggiatore: Maria Grazia Cucinotta
- Trama: Un toccante racconto di una famiglia che si riunisce per il compleanno di una bambina.
- Attori Principali: Maria Grazia Cucinotta (Il Postino, La Seconda Volta, L’Ultima Ruota del Carro, Il Rito, Bulletproof Man)
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"Un Nuovo Giorno" (2017)
- Regista: Stefano Calvagna
- Sceneggiatore: Stefano Calvagna
- Trama: Una storia di rinascita e speranza attraverso gli occhi di un uomo che ha perso tutto.
- Attori Principali: Franco Nero (Django, Camelot, Keoma, Il Giorno della Civetta, John Wick: Chapter 2)
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"Il Sospetto" (2014)
- Regista: Luigi Lo Cascio
- Sceneggiatore: Luigi Lo Cascio
- Trama: Un uomo sospetta che la sua vita sia minacciata e cerca di capire chi potrebbe volerlo morto.
- Attori Principali: Luigi Lo Cascio (I Cento Passi, La Meglio Gioventù, Buongiorno Notte, Il Capitale Umano, Noi Credevamo)
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"Cosa Voglio di Più" (2010)
- Regista: Silvio Soldini
- Sceneggiatore: Doriana Leondeff
- Trama: Una storia d'amore complessa e passionale tra due persone sposate con altri.
- Attori Principali: Alba Rohrwacher (La Solitudine dei Numeri Primi, Hungry Hearts, Il Papà di Giovanna, Perfetti Sconosciuti, Figlia Mia)
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"La Bici" (2007)
- Regista: Vittorio De Seta
- Sceneggiatore: Vittorio De Seta
- Trama: La vita di un bambino cambia quando riceve una bicicletta inaspettata.
- Attori Principali: Giuseppe Battiston (Perfetti Sconosciuti, Pane e Tulipani, La Bestia nel Cuore, Non Pensarci, La Passione)
Questi cortometraggi rappresentano una vasta gamma di temi e stili, offrendo una piattaforma per alcuni dei più talentuosi attori italiani di mostrare la loro versatilità e capacità artistiche.
Ecco un secondo elenco di cortometraggi scritti, diretti e recitati da famosi attori statunitensi famosi nel mondo. Per ogni corto informazioni sui registi, gli sceneggiatori, brevi trame ed attori principali insieme ai lungometraggi per cui sono conosciuti:
1. The Audition (2015)
- Regista: Martin Scorsese
- Sceneggiatore: Terence Winter
- Trama: Robert De Niro e Leonardo DiCaprio competono per lo stesso ruolo in un film diretto da Martin Scorsese.
- Attori Principali:
- Robert De Niro (Taxi Driver, Raging Bull, The Godfather Part II, Goodfellas, Cape Fear)
- Leonardo DiCaprio (Titanic, Inception, The Revenant, The Wolf of Wall Street, Shutter Island)
2. Touch of Evil (2011)
- Regista: Greg Williams
- Sceneggiatore: Greg Williams
- Trama: Una serie di brevi scene che omaggiano personaggi e situazioni del cinema noir, con vari attori che interpretano ruoli iconici.
- Attori Principali:
- Cate Blanchett (The Lord of the Rings, Blue Jasmine, Carol, Thor: Ragnarok, The Aviator)
- Javier Bardem (No Country for Old Men, Skyfall, Vicky Cristina Barcelona, Biutiful, The Sea Inside)
3. The Ventriloquist (2012)
- Regista: Benjamin Leavitt
- Sceneggiatore: Benjamin Leavitt
- Trama: Un ventriloquo solitario trova conforto nel suo manichino, che diventa la sua unica fonte di compagnia.
- Attori Principali:
- Kevin Spacey (American Beauty, The Usual Suspects, Seven, L.A. Confidential, House of Cards)
4. I’m Here (2010)
- Regista: Spike Jonze
- Sceneggiatore: Spike Jonze
- Trama: In una Los Angeles futuristica, un robot vive una storia d'amore con un altro robot.
- Attori Principali:
- Andrew Garfield (The Social Network, The Amazing Spider-Man, Hacksaw Ridge, Silence, Under the Silver Lake)
- Sienna Guillory (Love Actually, Resident Evil: Apocalypse, Eragon, Inkheart, Resident Evil: Retribution)
5. Multi-Facial (1995)
- Regista: Vin Diesel
- Sceneggiatore: Vin Diesel
- Trama: Un attore multirazziale affronta difficoltà e pregiudizi mentre cerca di ottenere ruoli a Hollywood.
- Attori Principali:
- Vin Diesel (Fast & Furious series, XXX, Pitch Black, Guardians of the Galaxy, The Chronicles of Riddick)
6. Dust (2013)
- Regista: Ben Ockrent, Jake Russell
- Sceneggiatore: Ben Ockrent, Jake Russell
- Trama: Un anziano signore tenta di salvare la polvere magica che tiene in vita sua moglie defunta.
- Attori Principali:
- Alan Rickman (Die Hard, Harry Potter series, Love Actually, Robin Hood: Prince of Thieves, Sense and Sensibility)
- Jodie Whittaker (Attack the Block, Venus, Broadchurch, Adult Life Skills, Doctor Who)
7. Men of Crisis: The Harvey Wallinger Story (1971)
- Regista: Woody Allen
- Sceneggiatore: Woody Allen
- Trama: Una satira politica che prende di mira l'amministrazione Nixon.
- Attori Principali:
- Woody Allen (Annie Hall, Manhattan, Midnight in Paris, Blue Jasmine, Hannah and Her Sisters)
- Diane Keaton (Annie Hall, The Godfather, Something's Gotta Give, Manhattan, Marvin's Room)
8. Gregory Go Boom (2013)
- Regista: Janicza Bravo
- Sceneggiatore: Janicza Bravo
- Trama: Un giovane paraplegico cerca di trovare un significato nella sua vita mentre affronta una serie di disavventure.
- Attori Principali:
- Michael Cera (Superbad, Juno, Scott Pilgrim vs. the World, Youth in Revolt, This Is the End)
9. Hotel Chevalier (2007)
- Regista: Wes Anderson
- Sceneggiatore: Wes Anderson
- Trama: Un breve prequel del lungometraggio "The Darjeeling Limited" che esplora la relazione tra un uomo e la sua ex.
- Attori Principali:
- Jason Schwartzman (Rushmore, The Darjeeling Limited, Moonrise Kingdom, The Grand Budapest Hotel, Marie Antoinette)
- Natalie Portman (Black Swan, V for Vendetta, Closer, Jackie, Thor)
10. Writer’s Block (2013)
- Regista: Brandon Polanco
- Sceneggiatore: Brandon Polanco
- Trama: Un uomo lotta contro il blocco dello scrittore mentre cerca di completare il suo romanzo.
- Attori Principali:
- Bryan Cranston (Breaking Bad, Malcolm in the Middle, Trumbo, Argo, Godzilla)
11. The Human Voice (2020)
- Regista: Pedro Almodóvar
- Sceneggiatore: Pedro Almodóvar (adattato da un racconto di Jean Cocteau)
- Trama: Una donna trascorre il tempo con il cane del suo ex fidanzato mentre attende la sua telefonata.
- Attori Principali:
- Tilda Swinton (We Need to Talk About Kevin, Michael Clayton, Doctor Strange, The Chronicles of Narnia, The Grand Budapest Hotel)
12. Tom Clancy's Ghost Recon: Alpha (2012)
- Regista: François Alaux, Hervé de Crécy
- Sceneggiatore: Tim Sexton
- Trama: Un'unità speciale deve impedire che una bomba nucleare venga lanciata da un gruppo terrorista.
- Attori Principali:
- Mark Ivanir (Schindler's List, The Good Shepherd, Get Smart, Johnny English Reborn, The Terminal)
13. 9 Minutes (2017)
- Regista: P.J. McCabe
- Sceneggiatore: P.J. McCabe
- Trama: Una donna cerca di far rivivere una persona amata usando un dispositivo sperimentale.
- Attori Principali:
- Eliza Coupe (Happy Endings, Future Man, Quantico, What's Your Number?, Anchorman 2: The Legend Continues)
14. The Silent Child (2017)
- Regista: Chris Overton
- Sceneggiatore: Rachel Shenton
- Trama: Una giovane assistente sociale aiuta una bambina sorda a comunicare con il mondo.
- Attori Principali:
- Rachel Shenton (Switched at Birth, White Gold, Hollyoaks, Money Kills, The Silent Child)
15. Paperman (2012)
- Regista: John Kahrs
- Sceneggiatore: Clio Chiang, Kendelle Hoyer
- Trama: Un giovane uomo utilizza aeroplanini di carta per catturare l'attenzione di una donna che ha incontrato in metropolitana.
- Attori Principali:
- John Kahrs (voce dell'animazione)
Questi cortometraggi offrono una vasta gamma di esperienze cinematografiche, dimostrando il talento di attori e registi noti per i loro lavori nei lungometraggi.
Ecco un breve elenco di cortometraggi in cui hanno recitato alcuni importanti attori statunitensi. Ogni cortometraggio è accompagnato da dettagli come titolo, anno di realizzazione, regista, sceneggiatore, breve trama e nomi degli attori principali con i loro maggiori lungometraggi.
Leggi tutto: Cortometraggi in cui hanno recitato importanti attori statunitensi
I cortometraggi fino agli anni 2000 e quelli più recenti presentano differenze significative in termini di stile, tecnologia, temi e modalità di distribuzione. Ecco una panoramica dettagliata di queste differenze.
Leggi tutto: Differenze dei Cortometraggi fino agli anni 2000 rispetto agli attuali
E' vero, ciascuno a casa sua fa quello che vuole. Ogni Festival e Concorso si organizza secondo le proprie necessità ed opportunità e convenienze. Ma avreste mai pensato che un Festival del Cinema importante come quello di Venezia (che in realtà si chiama "Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia") non considera degni di visione, e quindi di premi, i Cortometraggi di durata tra i 21 ed i 59 minuti?
Leggi tutto: Assurdità della Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia
Pianificare la produzione di un film (lungometraggio) come di un Cortometraggio a partire da una sceneggiatura completa è un processo complesso che richiede molta attenzione ai dettagli, un preciso coordinamento tra diversi team e una gestione efficiente delle risorse sia economiche che umane. Ecco una guida passo dopo passo su come pianificare la produzione del tuo progetto cinematografico:
Leggi tutto: Ho scritto la Sceneggiatura: come pianifico la produzione di tutto il progetto
Parlare di lungometraggi in un sito dedicato ai cortometraggi può sembrare non intuitivo a prima vista, ma c'è una serie di ragioni valide per cui è benefico esplorare entrambi i formati. Cortometraggi e lungometraggi, pur differendo in lunghezza e struttura, condividono molti elementi fondamentali del cinema e offrono prospettive complementari sull'arte della narrazione visiva. Analizziamo le analogie e le differenze tra questi due formati per capire meglio il loro rapporto reciproco.
Nella Gazzetta ufficiale del 07-04-1994 al punto 7 dell'articolo 2 si legge: Per 'cortometraggio' si intende l'opera filmica, realizzata da imprese produttrici nazionali, a contenuto narrativo o documentaristico, con esclusione di quelle con finalita' anche parzialmente pubblicitarie, di durata inferiore a 75 minuti.
Leggi tutto: Compie oggi 30 anni la Regola della durata massima di un Cortometraggio a 75 minuti
Dopo la realizzazione di un cortometraggio, le operazioni di marketing, commerciali e di distribuzione diventano fondamentali per assicurare che il tuo film raggiunga il suo pubblico target e ottenga il riconoscimento desiderato. Queste fasi sono cruciali quanto la produzione stessa, dato che determinano il successo commerciale e la visibilità del progetto.
Leggi tutto: Dopo la realizzazione del tuo Cortometraggio, cosa fare per pubblicizzarlo
Il linguaggio cinematografico è l'insieme dei mezzi espressivi che il cinema utilizza per raccontare storie, trasmettere emozioni e comunicare idee. È costituito da una molteplice varietà di tecniche ed elementi che, combinati insieme, creano un'esperienza unica per lo spettatore. Ecco i principali elementi chiave del linguaggio cinematografico
Di seguito le cinquine finaliste al Premio OSCAR 2024 per le 3 sezioni previste per i Cortometraggi, Cortometraggi Animati e Cortometraggi Documentari: e naturalmente i 3 Vincitori delle statuette! Oltre al trailer del Miglior Cortometraggio.