La tua guida per sviluppare grandi idee per film (e cortometraggi)

Ecco alcuni suggerimenti su come trasformare quel seme di idea in qualcosa di speciale.

Le idee sono una dozzina. Tutti pensano di avere l'idea migliore per un film o una serie TV, e molte di queste idee sono probabilmente piuttosto intriganti a prima vista. Ma non si tratta solo di evocare un concetto fantastico, questa è la parte facile. È il modo in cui si trasmette quel concetto che conta davvero.

Tenendo presente tutto questo, ecco alcuni modi semplici e facilmente implementabili per trasformare quell'idea fondamentale in qualcosa che meriti un investimento in termini di tempo, sforzi e denaro agli occhi del Cinema e dei poteri forti.

Le idee non bastano

Prima di addentrarci nell'argomento, è bene sottolineare che le idee non bastano. Il vero lavoro avviene quando si sposa quell'idea con narrazioni, personaggi, punti della trama, archi narrativi e dei personaggi, selezione del genere, tono e temi.

Non puoi nemmeno proteggere un'idea con il copyright perché le idee possono essere così vaghe e facilmente evocate da altri. Siamo tutti influenzati dagli stessi contenuti, storie e archetipi.

Quindi, anche se è emozionante quando ti viene in mente quella scintilla di un'idea, sappi che è solo l'inizio. C'è molto lavoro da fare.

Da dove nascono le idee?

Le idee provengono da ogni dove.

• Le nostre vite
• Le nostre comunità
• Le notizie
• Film che guardiamo
• Programmi TV che guardiamo ininterrottamente
• Libri e racconti che leggiamo
• Storie vere che sentiamo
• Folclore
• Mito
• Religione
• Il mondo che ci circonda

Puoi guardare un film o una serie TV e vedere percorsi di storia e personaggi che non sono mai stati esplorati. Potresti leggere un romanzo e chiederti come la storia avrebbe potuto essere diversa se l'autore si fosse concentrato su un personaggio di supporto o avesse intrapreso un percorso narrativo diverso.

Forse il modo migliore per evocare idee è porsi quelle domande del tipo "E se..." nella vita.

• Cosa succederebbe se a un sottomarino nucleare venisse ordinato di lanciare il suo arsenale nucleare sul mondo? ( Crimson Tide )
• Cosa succederebbe se un bambino potesse vedere i morti quando nessun altro ci riesce? ( Il sesto senso )
• E se il mondo in cui viviamo fosse in realtà una simulazione al computer? ( Matrix )
• E se la Strega Cattiva dell'Ovest non fosse sempre stata così cattiva? ( Wicked )

La prima sceneggiatura che mi ha portato alle riunioni degli studi Sony, Universal, Warner Brothers, Dreamworks e Disney è nata da una domanda del tipo "Cosa succederebbe se..." che in realtà riguardava uno degli esempi sopra citati.

Ho sempre amato Crimson Tide. È una storia potente che fa scorrere i succhi immaginari mentre riflettiamo sulle domande che la sceneggiatura pone. Alla fine (piccolo spoiler in arrivo), ho evocato il mio concetto di "E se..." da esso.

'Allerta rossa' (1995)

L'idea è il seme

Alcune idee hanno bisogno di essere coltivate. Puoi vederle come semi da piantare. Tutti i semi hanno bisogno di amore, attenzione, acqua e luce solare per crescere. Anche una bella rosa non è altro che un seme marrone da cui iniziare. Ci vuole lavoro perché cresca in qualcosa di unico e bello.

Le idee possono iniziare come una logline, un concetto di base o un espediente (ne parleremo più avanti). Possono anche iniziare come una semplice immagine che ti rimane in testa.

• Un personaggio dallo sguardo solenne è seduto sul sedile posteriore di un'auto della polizia.
• Una persona che vola in alto sopra le nuvole.
• Un terrificante campo di grano di notte con un paio di occhi luminosi al suo interno.

Questi sono tutti esempi di idee che devono essere curate per trasformarsi in un romanzo, una sceneggiatura per un lungometraggio o una serie televisiva.

Queste idee potrebbero trasformarsi in qualsiasi cosa, a seconda di come le “innaffi”.

• Il personaggio seduto sul sedile posteriore dell'auto della polizia potrebbe essere un innocente arrestato ingiustamente.
• La persona che vola sopra le nuvole potrebbe essere un demone alato in cerca di un angelo da uccidere.
• L'essere dagli occhi luminosi potrebbe essere una creatura aliena innocente abbandonata sulla Terra.

Come annaffiare il seme dell'idea

Questa è la parte divertente. Identificare la tua idea come un seme ti aiuterà a fare il lavoro di gestirla con cura all'inizio.

Troppi scrittori si lanciano nel processo di scrittura troppo presto, senza mai sviluppare veramente le proprie idee e senza mai dare loro la possibilità di crescere.

Puoi annaffiare il seme (sviluppare la tua idea) in molti modi.

Trova il genere

È fondamentale identificare il genere in cui si desidera raccontare la storia:

• La tua idea è più adatta come dramma, incentrato sui problemi realistici, sulle emozioni e sulle lotte che i tuoi personaggi stanno attraversando?
• Sarà divertente?
• Sarà un giro sulle montagne russe pieno di colpi di scena?
• Sarà un intrigante mix di generi , che fonde insieme due generi distinti per aumentarne l'impatto e il fascino?

Quando trovi il genere, stai annaffiando quel seme di idea con particolari esigenze per rientrare nel ramo del genere che hai scelto. Quando hai caselle generali che devono essere spuntate affinché un'idea rientri in un certo genere, questo invoglia a venire più creatività.

Guarda i film

Una volta che conosci il genere, è il momento di fare un po' di ricerca creativa. Questo processo non riguarda la ricerca di fattori autentici da associare alla tua idea. Riguarda l'immersione nel genere e la visione di tutto ciò che puoi.

Quando lo fai, la tua mente inizierà a selezionare con cura alcuni elementi del genere che si adattano meglio alla tua idea. È quasi come se l'analogia cambiasse dalla tua idea di essere un seme che deve crescere a un cumulo di argilla a cui aggiungerai sempre di più ogni volta che guarderai un esempio di genere. Lentamente, inizierai a modellare la tua idea in qualcosa di più unico e speciale.

Puoi:

• Associa alla tua idea un archetipo di personaggio che vedi in un altro film .
• Inserisci la tua idea in un determinato arco narrativo che hai già visto in altri film dello stesso genere.
• Trova un punto in comune tra la tua idea e altri film di successo, facendo del tuo meglio per sovvertire le aspettative (maggiori dettagli di seguito).

Sognare ad occhi aperti

Di nuovo, non buttarti nel processo di scrittura. Dai alla tua idea un po' di spazio e tempo per respirare.

Tutto il lavoro che hai fatto sopra ha bisogno di marinare un po'. Lo fai visualizzando la storia e i personaggi che stai costruendo attorno alla tua idea. Puoi farlo mentre vai al lavoro, mentre porti a spasso il cane, mentre tagli l'erba o spali la neve, mentre ti alleni, mentre ti rilassi e ascolti musica, mentre sogni a occhi aperti a scuola o al lavoro, ecc.

Lascia che tutto respiri, marini e si assesti un po'. Il tuo cervello farà molto del lavoro per te. Tutto si unirà.

'Chungking Express' (1994)

Andare oltre il trucco

Molte idee sono solo espedienti per iniziare.

• Un personaggio si sveglia con dei superpoteri.
• Un personaggio trova un portale per un mondo fantastico.
• Un personaggio costruisce una macchina del tempo.
• Un personaggio vuole diventare un assassino.
• Un personaggio Amish vuole sperimentare il mondo tecnologico.

Queste non sono idee completamente sviluppate. Sono espedienti. Devi trovare la profondità di quegli espedienti collegandoli a narrazioni, trame, archi narrativi dei personaggi, generi, ecc.

• Un personaggio si sveglia con dei superpoteri e decide di usarli per rapinare banche e restituire qualcosa ai poveri.
• Un personaggio trova un portale verso un mondo fantastico che stranamente rispecchia per molti aspetti la sua vita, ponendolo di fronte alla sfida di trovare un equilibrio tra la sua vita nel mondo fantastico e quella nel mondo reale.
• Un personaggio costruisce una macchina del tempo, solo per scoprire che se decide di usarla non potrà più tornare alla sua linea temporale originale.
• Un personaggio vuole diventare un assassino, ma è un bambinone impacciato e maldestro che non sopporta la vista del sangue e non ha alcuna abilità degna di nota.
• Un personaggio Amish vuole sperimentare il mondo tecnologico solo per scoprire di possedere una vasta intelligenza incorporata che potrebbe creare uno dei più grandi progressi tecnologici nella storia dell'umanità.

Tutto questo è solo l'inizio di un percorso che va oltre il monotono espediente iniziale e che prevede l'aggiunta di elementi narrativi necessari per creare maggiore profondità e impatto concettuale.

'Una vasca idromassaggio nel tempo 2' (2015)

Fai domande sullo sviluppo della storia

È qui che inizia il vero sviluppo di un'idea. Ci sono domande che puoi porti per stimolare la tua immaginazione e far fluire la tua creatività.

• Chi è il protagonista?
• Qual è il loro conflitto esterno ?
• Qual è il loro conflitto interiore ?
• Chi o cosa è l'antagonista ?
• Dove si svolge la storia?
• Come puoi aumentare ulteriormente la posta in gioco ?

Alcuni scrittori si affidano a formule consolidate, framework strutturati o beat sheet dettagliati per dare forma alle loro storie. Sono tutte pratiche praticabili. Tuttavia, gli scrittori veramente perspicaci e talentuosi vanno più a fondo. Si prendono il tempo di porsi quante più domande ponderate possibili.

Perché? Perché le domande spingono la mente a esplorare e a cercare risposte. E le risposte che emergono da questa esplorazione mentale e immaginativa sono l'essenza della tua storia e dei suoi personaggi.

Queste domande, e le intuizioni che rivelano, diventano la tua bussola, guidandoti attraverso il processo di sviluppo. Ti aiutano a creare narrazioni che siano profondamente coinvolgenti, emotivamente risonanti e indimenticabili per il tuo pubblico.

Lo sviluppo è un processo flessibile e creativo in cui puoi impegnarti ovunque, in qualsiasi momento. Non devi stare seduto a una tastiera o scarabocchiare su un quaderno per fare progressi.

Puoi porti queste domande fondamentali in ogni momento della tua vita.

Lascia che la tua mente vaghi liberamente. Medita, sogna a occhi aperti o semplicemente rifletti. Questo vagabondaggio creativo è dove i semi delle tue storie mettono radici e crescono.

'La meravigliosa storia di Henry Sugar' (2023)

Assicurati che le tue idee non siano già state realizzate

Non fa mai male fare una piccola ricerca di base per il tuo concept. Una semplice ricerca su Google può fare miracoli per assicurarti che la strada che stai prendendo con la tua idea non sia già stata percorsa, almeno nel modo in cui vuoi raccontare la storia.

Cerca sempre di sovvertire le aspettative

Questa è la chiave per sviluppare un'idea avvincente! Poiché sappiamo che la maggior parte delle idee e dei concetti sono stati realizzati in un modo simile o nell'altro, sappiamo anche che l'unico modo in cui la tua idea si distingue è offrendo qualcosa di nuovo.

Ora, Hollywood di solito offre ciò che il pubblico desidera di più: qualcosa di familiare. Ma desidera anche qualcosa di nuovo e familiare. È qui che entra in gioco il sovvertimento delle aspettative.

Quando si ha a che fare con determinati generi e determinati tipi di concetti, ci sono delle aspettative da parte del pubblico (e, quindi, anche da parte di Hollywood).

Se un genere o un concetto tropo in genere porta verso una certa direzione, trova un modo per guidare il pubblico verso una direzione sorprendentemente diversa. Scuoti le cose. Capovolgi un concetto altrimenti familiare.

Non esiste una formula segreta per farlo. Se ci fosse, saremmo tutti ricchi. La cosa fondamentale è lasciare che la tua immaginazione si scateni su qualsiasi idea tu abbia evocato. Le risposte alla fine si presenteranno da sole.

Articolo di  Ken Miyamoto  per  screencraft.org