Quale saggezza di sceneggiatrice si può trarre dalle parole del fiorente gruppo di donne di Hollywood di oggi?
Hollywood ha imparato molto dalle donne, soprattutto nel contesto dell'ultimo movimento femminile nell'industria cinematografica e televisiva. Stiamo assistendo allo sviluppo, alla produzione e alla celebrazione di sempre più lungometraggi e programmi televisivi guidati da donne.
Qui celebriamo alcune delle nostre figure presentando citazioni di alcune dei narratori cinematografici più potenti, produttivi e laboriosi di oggi, accompagnati dalla nostra elaborazione su come queste sagge parole si applicano direttamente alla sceneggiatura.
"SONO ATTRATTO DAI PERSONAGGI PROVOCATORI CHE SI TROVANO IN SITUAZIONI ESTREME. E PENSO DI ESSERNE ATTRATTO COSTANTEMENTE." — KATHRYN BIGELOW (REGISTA DI ZERO DARK THIRTY )
Personaggi provocatori mescolati a situazioni estreme equivalgono a conflitti fantastici – e nella sceneggiatura, il conflitto è tutto. Più sono, meglio è. Piu 'grande e', meglio 'e.
"LA COSA PIÙ IMPORTANTE È AVERE UN PUNTO DI VISTA E QUALCOSA DA DIRE. QUESTO È IMPORTANTE SE SEI UN REGISTA O UN ARTISTA." — KATHLEEN KENNEDY (PRESIDENTE DELLA LUCASFILM)
Non puoi semplicemente fare i movimenti come sceneggiatore, cercando di sfornare ciò che tu o qualcun altro pensate che Hollywood voglia. Devi avere un punto di vista e qualcosa di unico e originale da dire, anche se stai scrivendo un film d'azione, un film horror o una commedia esilarante. Deve significare qualcosa che va oltre i potenziali numeri al botteghino.
SICURAMENTE SONO LA PRIMA A RICONOSCERE DOVE NON HO PUNTI DI FORZA, MA PENSO DI ESSERE ABBASTANZA BRAVA A RICONOSCERE DOVE HO." — DIANE NELSON (PRESIDENTE DELLA DC ENTERTAINMENT)
"NON HO MAI AVUTO UN PIANO, HO SEMPRE FATTO LE COSE D'ISTINTO." — GRETA GERWIG (SCRITTRICE/REGISTA DI LADY BIRD )
Le sceneggiature troppo pianificate e delineate e quelle che seguono chiaramente una formula stanca sono quelle che scompaiono nel denso oceano di sceneggiature di Hollywood. Quelli scritti d'istinto hanno un vero fuoco dentro di loro. È evidente proprio lì sulla pagina. E come sceneggiatore, il tuo lavoro migliore verrà da quei momenti di autentico istinto.
Come sceneggiatori, è importante conoscere, realizzare e accettare quali sono i propri punti di forza e di debolezza. In questo modo saprai cosa ti viene naturale e cosa ti sfiderà di più - e talvolta sfidare te stesso fa emergere le storie e i personaggi migliori in te.
"OGNI CATTIVO HA IL SUO SISTEMA DI CREDENZE CHE HA PERFETTAMENTE SENSO PER LUI." — PATTY JENKINS (REGISTA DI WONDER WOMAN )
I migliori cattivi credono di avere ragione. Per creare il miglior avversario per il tuo protagonista, devi essere in grado di calarti nei panni del cattivo e convincerti che ciò che sta facendo ha senso, che ha ragione.
"SII APPASSIONATO E VAI AVANTI CON GUSTO OGNI SINGOLA ORA DI OGNI SINGOLO GIORNO FINCHÉ NON RAGGIUNGI IL TUO OBIETTIVO." — AVA DUVERNAY (REGISTA DI SELMA E NELLE PIEGHE DEL TEMPO )
Quando hai perso la tua passione, hai perso la capacità di spingerti a passare dal FADE IN al FADE OUT. E se quella passione non c'è, forse hai scelto la sceneggiatura sbagliata da scrivere.
"NON CREDO IN MOLTE COSE, MA L'ARTE È SICURAMENTE UNA DI QUESTE. E IN CIMA A QUESTA LISTA, IL CINEMA E L'ARTE INFLUENZANO LA CULTURA DEL NOSTRO MONDO MOLTO PIÙ DI QUANTO MOLTI DI NOI COMPRENDANO E RISPETTINO PIENAMENTE." — MEGAN ELLISON (PRODUTTORE PRESSO ANNAPURNA PICTURES)
Gli sceneggiatori contano. L'influenza che registi e sceneggiatori hanno nel mondo di oggi è immensa, sia che il tuo effetto sia sottile o che colpisca le persone direttamente in faccia con le migliori intenzioni. Puoi cambiare il mondo o cambiare il modo in cui un individuo lo vede.
"LE DONNE POSSONO ESSERE ALTRETTANTO PRIVE DI TALENTO E TALENTUOSE QUANTO GLI UOMINI... SOLO PERCHÉ SEI UNA DONNA NON TI DÀ ACCESSO AL TRONO. È MOLTO PIÙ DIFFICILE. È UN MONDO DI UOMINI. CI SONO COSÌ POCHI POSTI AL VERTICE. LÌ "CI SONO TANTI POSTI IN CUI TI È PERMESSO FAR SEMBRARE LE COSE BELLE. CI SONO TROPPO POCHI POSTI VACANTI NELLA SCALATA AL TRONO ; È PIÙ COMPETITIVO TRA I TUOI COETANEI, CHE SARANNO INVARIABILMENTE DONNE. GLI ALTRI CI SONO GIÀ RIUSCITI." — SHEILA NEVINS (PRESIDENTE DI HBO DOCUMENTARY FILMS)
Che tu sia uomo o donna, giovane o vecchio, non hai diritto a nulla. Devi fare il lavoro. E devi farlo bene.
"MI IMPEGNO A PROVARE TUTTO CIÒ CHE I PERSONAGGI HANNO BISOGNO DI SENTIRE, QUINDI SE GLI ATTORI HANNO BISOGNO DI ME PER AIUTARLI AD ANDARE DOVE DEVONO ANDARE, CI SONO GIÀ STATO." — NIKI CARO (REGISTA DI WHALE RIDER E DEL LIVE-ACTION MULAN DELLA DISNEY)
Creare personaggi non significa solo scrivere la descrizione delle scene e i dialoghi per loro. Si tratta di conoscere il loro cuore, la loro anima, le loro passioni e i loro vizi. È la magia della conoscenza che guida la storia vera e propria.
"MOLTE PERSONE SI PREOCCUPANO COSÌ TANTO DI GESTIRE LA PROPRIA CARRIERA, MA RARAMENTE SPENDONO LA METÀ DI QUELLA ENERGIA NELLA GESTIONE DELLA PROPRIA VITA. VOGLIO RENDERE LA MIA VITA, NON SOLO IL MIO LAVORO, LA MIGLIORE POSSIBILE. IL RESTO FUNZIONERÀ DA SOLO." — REESE WITHERSPOON (ATTRICE E PRODUTTRICE PREMIO OSCAR)
Scrivi e basta. Racconta semplicemente le tue storie. Il resto verrà da sé. Ma ricorda sempre che se non ci sei tu, non ci sei tu che scrivi, quindi abbi cura di te prima di tutto.
"IL FALLIMENTO È UN OTTIMO STRUMENTO DI APPRENDIMENTO." — DONNA LANGLEY (PRESIDENTE DELLA UNIVERSAL PICTURES)
Non puoi diventare uno scrittore migliore senza fallire costantemente nel corso della tua carriera. Scriverai un carattere sbagliato e farai una scoperta. Scriverai una pessima prima bozza e scoprirai dove deve andare. Invierai una domanda dopo l'altra senza risposta finché non ti troverai nel posto giusto, al momento giusto, con la persona giusta. Il fallimento è necessario. Abbracciatelo e imparate da esso.
"CON LA SCRITTURA, HO BISOGNO DI MOLTO TEMPO PER SEDERMI E NON FARE NULLA. MA ORA CHE HO DEI FIGLI, NON POSSO PIÙ PERMETTERMI QUESTO LUSSO. HO UNA BABYSITTER PER TRE ORE AL GIORNO, CHE È IL TEMPO CHE DEVO DEDICARE A ME." SCRIVERE." — SOFIA COPPOLA (SCENEGGIATRICE E REGISTA DI LOST IN TRANSLATION E THE BEGUILED )
Devi trovare il tempo per scrivere nel frenetico programma della vita, che sia un'ora, tre o cinque ogni giorno o settimana.
"NON PUOI FARE TUTTO, ALLO STESSO TEMPO, SEMPRE E PER SEMPRE. MA SE GUARDI ALLA TUA VITA E ALLA TUA CARRIERA COME A UN FIUME LUNGO E TORTUOSO, PUOI ARRIVARE A DESTINAZIONE." — STACEY SNIDER (PRESIDENTE E AMMINISTRATORE DELEGATO DELLA 20TH CENTURY FOX FILM)
Non preoccuparti di ciò che è proprio davanti alla tua faccia. Guarda avanti e sappi che, nonostante le prove e le tribolazioni, stai seguendo la strada giusta: la tua strada.
"QUANDO FAI INTRATTENIMENTO PER LA FAMIGLIA, IN REALTÀ NON TI PREOCCUPI DEI BAMBINI. SAI COSA NON PUOI FARE. MA IN TERMINI DI SENSIBILITÀ, RAFFINATEZZA, INGEGNO E AMBIZIONE, PUNTA AL TUO LIVELLO DI GUSTO, E I BAMBINI LO FARANNO - SE LO FARANNO" SE SEI INTERESSATO ALL'ARGOMENTO, SII FELICE DI AVERLO FATTO." — NINA JACOBSON (PRODUTTRICE DI THE HUNGER GAMES E AMERICAN CRIME STORY: THE PEOPLE V. OJ SIMPSON )
Se stai scrivendo sceneggiature familiari, che sono un genere popolare al botteghino, non banalizzare le cose per i bambini. Eleva i personaggi e la storia al tuo livello.
"IL PUBBLICO VUOLE ESSERE SOMMERSO DA VISIONI CHE NON POTREBBE INVENTARE DA SOLO." — SOPHIE WATTS (PRESIDENTE DI STX ENTERTAINMENT)
Sii originale. Gli esperti e gli sbruffoni cercheranno di farti credere che il pubblico vuole più o meno lo stesso, ma nulla potrebbe essere più lontano dalla verità. Per lo meno, dai loro una nuova versione di ciò che hanno dimostrato di amare, qualcosa che li scuota nel profondo.
"NON SOTTOLINEERÒ MAI ABBASTANZA L'IMPORTANZA DI AVERE QUALCUNO AL TUO FIANCO DI CUI TI FIDI... CI SONO MOLTE PERSONE CHE VOGLIONO ESSERE TUO AMICO QUANDO LE COSE VANNO BENE. SI TRATTA DI VEDERE CHI È ANCORA IN GIRO E CHI VUOLE ESSERE TUO AMICO QUANDO, DIO NON VOGLIA, CADI DI FACCIA E DEVI RIALZARTI... TROVA LA TUA TRIBÙ." — ADELE ROMANSKI (PRODUTTRICE DI MOONLIGHT E SOTTO IL LAGO D'ARGENTO )
Hollywood è piena di liscivie. Certo, potrebbe essere fantastico ricevere offerte da manager e agenti che parlano velocemente. Ma se il tuo istinto ti dice che non sono affidabili, devi cercare opzioni migliori. Devi trovare persone che amino il tuo lavoro e che vogliano sinceramente aiutarti a realizzare i tuoi sogni.
"SONO SEMPRE STATO QUALCUNO CHE SI SENTE MEGLIO SE VEDE QUELLO CHE STO PASSANDO IN UN FILM." — LENA DUNHAM (CREATRICE DI GIRLS DELLA HBO )
Le tue sceneggiature devono essere catartiche: questo è l'unico segreto per una sceneggiatura di successo. Giocare con temi ed emozioni universali con cui i membri del pubblico possono identificarsi è vitale per il successo di una sceneggiatura.
"PENSO CHE LA LEZIONE PIÙ GRANDE CHE HO IMPARATO DA TUTTI QUELLI CON CUI HO LAVORATO, E I PIÙ GRANDI LO FANNO SENZA PROBLEMI, È CHE SEI SEMPRE AL SERVIZIO DEL FILM. SEI SEMPRE AL SERVIZIO DELLA VISIONE DEL REGISTA, CHE NEL MIO CASO È SEMPRE STATO STEVEN. OGNI DECISIONE CHE PRENDI, OGNI PROBLEMA CHE RISOLVI È CON QUESTO IN MENTE." — KRISTIE MACOSKO KRIEGER (PARTNER DI PRODUZIONE DI STEVEN SPIELBERG PRESSO AMBLIN PARTNERS)
Non cercare di saltare sul carro delle tendenze. Non cercare di fare appello a dati demografici specifici. Fai semplicemente tutto il possibile per concentrarti sul raccontare la migliore storia possibile.
"PERCHÉ RACCONTARE UNA STORIA CHE LE PERSONE HANNO VISTO 900 VOLTE? NON È INTERESSANTE DAL PUNTO DI VISTA ARTISTICO." — DEDE GARDNER (PRODUTTORE DI WORLD WAR Z E MOONLIGHT )
È assurdo pensare che il pubblico – o Hollywood – voglia che la stessa storia venga raccontata con la stessa falsa formula o con la stessa falsa formula. Sii originale.
"SONO CRESCIUTO NEL MIDWEST; NON CONOSCI NESSUNO SCENEGGIATORE. NON SEMBRAVA UNA POSSIBILITÀ DI CARRIERA REALISTICA." — DIABLO CODY (SCRITTORE DI GIUNONE E TULLY )
Tutto può succedere a chiunque, ovunque.
"SE VUOI DIVENTARE UNO SCENEGGIATORE, SEGUI UN CORSO DI RECITAZIONE PER AVERE UN'IDEA DI CIÒ CHE CHIEDI AGLI ATTORI DI FARE. IMPARARE ALTRE ABILITÀ TI AIUTERÀ A COMUNICARE CON LE PERSONE E A RISPETTARE CIÒ CHE FANNO." — TINA FEY (CREATRICE DI UNBREAKABLE KIMMY SCHMIDT E 30 ROCK )
Fai tutto il possibile per pensare fuori dagli schemi quando si tratta di comprendere la tua storia e i tuoi personaggi.
"CI SONO STORIE DA RACCONTARE CHE NON SONO ANCORA STATE RACCONTATE E PERSONAGGI DA INTERPRETARE CHE NON SONO STATI RAPPRESENTATI CORRETTAMENTE. QUINDI C'È DEL LAVORO DA FARE." — SHONDA RHIMES (CREATRICE DI GREY'S ANATOMY E SCANDAL )
Quelle storie e personaggi non raccontati che devono ancora essere rappresentati sono là fuori. Devi solo trovarli. E quando lo fai, non c'è emozione migliore che creare qualcosa che non è mai stato fatto prima.
Articolo di Ken Miyamoto per screencraft.org
