Quando e perché gli scrittori dovrebbero uccidere un personaggio secondario principale o significativo?
Mentre sviluppi le storie, devi sempre cercare opportunità per scuotere le cose, aggiungere più conflitti ai personaggi da affrontare e sorprendere il lettore e il pubblico. Questi sono gli elementi di cui hai bisogno per garantire che le tue storie siano avvincenti e coinvolgenti.
Le cose devono accadere. Le trame di routine non fanno altro che annoiare il lettore o il pubblico. E a causa di questa verità, dovrai trovare punti della storia e espedienti della trama per rendere la tua storia e i tuoi personaggi più interessanti e di grande impatto.
E non esiste espediente narrativo più avvincente e coinvolgente dell'uccisione di un protagonista principale o di un personaggio secondario.
Qui condividiamo dieci ragioni semplici e dirette per cui dovresti considerare di uccidere qualcuno nella tua storia.
Attenzione agli spoiler!
1. PER AGGIUNGERE TEMPO O PUNTATE ALLA TUA STORIA
Le migliori sceneggiature e romanzi mostrano la vera posta in gioco che i tuoi personaggi devono affrontare. La posta in gioco inserisce più conflitto nella storia – e il conflitto è tutto quando si tratta di una sceneggiatura o di un romanzo avvincente e avvincente.
Se il lettore o il pubblico non ha la sensazione che nessuno dei tuoi personaggi principali sarà in pericolo (posta in gioco), il loro investimento nel dramma in corso non sarà così forte. E quando non sono coinvolti, non stai facendo il tuo lavoro di scrittore.
Uccidere un personaggio importante può dimostrare che il cattivo, l'antagonista o la minaccia fanno sul serio. Loro o esso non lasceranno nessuno fuori dai guai. Quando crei quella tensione uccidendo un personaggio che il lettore o il pubblico ha imparato ad amare o con cui si immedesima, stai creando un'atmosfera di incertezza che guida la narrazione e aumenta la posta in gioco della tua storia.
2. INFONDERE EMPATIA
L’empatia è una parte vitale della narrazione. Vuoi influenzare le persone che stanno vivendo le tue storie. E il modo più semplice per raggiungere questo obiettivo è farli vivere indirettamente attraverso i tuoi protagonisti. Una delle emozioni più forti è il dolore. Quando qualcuno perde qualcuno vicino, il dolore che prova è profondo. E questo è qualcosa a cui tutti possono identificarsi.
Quando uccidi un genitore, un nonno, un fratello, un mentore, un migliore amico o un coetaneo, le persone si immedesimano con la perdita di quel personaggio, così come con coloro che lo piangono.
3. CREARE LA CATARSI
La catarsi è la sensazione che proviamo dopo la risoluzione della storia e del viaggio complessivo del protagonista. È quello che proviamo quando lasciamo quella sala, finiamo quell'episodio o chiudiamo quel libro.
Come influenzerai il lettore o il pubblico abbastanza da far sì che la tua storia e i tuoi personaggi restino con loro quando la storia sarà finita?
Uccidere un personaggio può creare un'esperienza catartica memorabile.
Non guardare oltre la morte a sorpresa alla fine di Seven.
Quella rivelazione ha scioccato il pubblico e ha lasciato una sensazione inquietante. Proviamo rimorso. Sentiamo la perdita del protagonista. E quell’esperienza catartica rimane con noi.
4. PER AGGIUNGERE TRAGEDIA E DISPERAZIONE ALLA TUA STORIA
Forse la tua storia è troppo leggera? Forse manca di posta in gioco? Forse le cose stanno arrivando al tuo protagonista troppo facilmente?
La tragedia e la disperazione sono elementi potenti della storia. Se ritieni che la tua storia abbia bisogno di un po' più di grinta, questi due elementi potrebbero essere proprio la risposta. E cosa c'è di più tragico della morte di un personaggio amato?
5. PER AGGIUNGERE UNA SVOLTA INASPETTATA
Il pubblico ama i colpi di scena. E quale modo migliore per scioccare il lettore o il pubblico se non quello di uccidere uno dei tuoi personaggi principali?
I colpi di scena permettono allo scrittore di cambiare la traiettoria della storia. Si tratta meno di un reset o di un reindirizzamento che di una scossa e di una chiamata di risveglio per assicurarsi che tutti siano svegli, coinvolti e investiti.
Per il cinema e la televisione, il pubblico brama le sorprese. Amano ciò che si nasconde nell'ombra. Amano l'ignoto. E quando uccidi inaspettatamente un personaggio importante, è una svolta che lo costringe a sperimentare le conseguenze e le ripercussioni sconosciute di ciò che è appena accaduto. E questo è un brivido.
6. PER EVITARE L'AUTOCOMPIACIMENTO COME SCRITTORE
Potresti benissimo avere una trama solida con personaggi interessanti, ma l'autocompiacimento è la peggiore trappola in cui cadere lo scrittore.
Qualsiasi bravo scrittore può tracciare una storia insieme, portando un personaggio o un gruppo di personaggi dal punto A al punto Z. Ma i migliori scrittori sanno come mettersi alla prova.
Dai un'occhiata alla tua sceneggiatura o al tuo romanzo e mettiti alla prova chiedendoti: "Cosa succederebbe se uccidessi il personaggio X?"
Questo tipo di domanda dovrebbe creare diversi rami di possibilità narrative nella tua immaginazione mentre consideri le diverse traiettorie della storia che potrebbero verificarsi come risultato della morte di un personaggio.
E questi diversi rami e traiettorie sono ciò che ti permette di crescere come scrittore. Analizzerai. Immaginerai. Risolverai i problemi. Tutto perché sei uscito dalla tua zona di comfort della trama uccidendo un personaggio.
7. PER AUMENTARE L'EMOZIONE DELLO SPETTATORE
Sì, l'empatia è un'emozione che vuoi che il lettore o il pubblico sperimentino nella tua storia. Ma le emozioni dei tuoi personaggi sono le porte che possono aprire per sperimentare quell’empatia.
Quando uccidi un personaggio, ti apri all'opportunità di mostrare le emozioni degli altri personaggi che affrontano quella perdita.
E quelle emozioni che provano possono essere molto significative.
I personaggi potrebbero essere felici, arrabbiati o tristi. La morte potrebbe sconvolgere il loro mondo o sfidarli in diversi modi.
Il modo più semplice per creare emozioni in un personaggio è presentargli qualcosa di immediato e tragico. La morte di un membro della famiglia, di un amico o di un nemico rappresenterà la migliore opportunità per infondere tante emozioni nella tua storia.
8. PER CREARE, GIRARE O COMPLETARE UN ARCO NARRATIVO
Dove sarebbe l'arco narrativo del personaggio di Carl senza la morte della sua anima gemella?
Dove cambierebbe l'arco narrativo del personaggio di Luke Skywalker senza la morte del suo mentore?
Dove sarebbe completato l'arco del personaggio di Frodo senza la morte di Sauron?
La morte dei personaggi può creare, trasformare o completare l'arco caratteriale dei tuoi protagonisti.
9. OFFRIRE UN SENSO DI GIUSTIZIA
Ricorda, i lettori e il pubblico vivono indirettamente attraverso le esperienze dei tuoi protagonisti. Questo è uno degli scopi principali della lettura o della visione di una storia.
Entrano in empatia con i tuoi personaggi. E poiché molti personaggi delle storie hanno a che fare con un conflitto che coinvolge un antagonista, un cattivo o una minaccia che minaccia il loro mondo ordinario , entro la fine della storia le persone vogliono sentire che giustizia è stata fatta.
La morte di un antagonista, un cattivo o una minaccia offre loro questo, che porta anche a quel finale catartico che vuoi che vivano e portino a casa con sé.
Gli studi e le società di produzione leggono così tante sceneggiature che commettono l'errore di mantenere in vita quei cattivi alla fine, sia per creare la sensazione che potrebbe nascere un sequel sia per lasciare teoricamente il pubblico a desiderare di più. Non commettere lo stesso errore.
Dai ai tuoi personaggi, ai tuoi lettori e al tuo pubblico la giustizia che meritano.
10. PER DARE LA CONCLUSIONE
A volte un personaggio ha bisogno di morire. E a volte, la storia deve andare avanti.
Se hai un personaggio che ha raggiunto il suo scopo all'interno della storia, ucciderlo può essere un modo naturale, ma efficace, per offrire una conclusione alla sua storia.
Se hai un protagonista che ha fatto grandi sacrifici per il bene comune, a volte la migliore conclusione della sua storia è il sacrificio finale.
E sì, la giustizia è sempre la migliore forma di conclusione alla fine quando hai a che fare con la morte della minaccia o del cattivo.
Questi dieci motivi per cui dovresti uccidere un personaggio dovrebbero insegnarti come sviluppare, evolvere e migliorare le tue capacità di narrazione.
Uccidi i tuoi cari.
Articolo di Ken Miyamoto per screencraft.org
