FILM NOIR: aggiungere oscurità alla tua storia

Il film noir è una di quelle cose che non passano mai veramente di moda, e ha il vantaggio aggiuntivo (anche se a volte sconcertante) della fluidità che gli consente di andare oltre sia i suoi contesti storici e generici originali, sia persino i confini nazionali. Film Noir può essere adattato praticamente a qualsiasi genere: western, fantascienza, ecc. E può essere ambientato in qualsiasi paese o periodo di tempo. Ma c'è un gruppo centrale di elementi che definiscono Film Noir. Questi elementi possono essere tutti presenti in un film noir, ma a volte solo uno o due di questi elementi possono essere abbastanza forti da creare il tono e l'atmosfera di un film noir.

PANORAMICA/CONTESTI

Film Noir, che letteralmente significa film oscuro, è il termine coniato dai critici francesi per descrivere l'oscurità strisciante che hanno visto in un ciclo di film americani a partire dagli anni '40. Questa oscurità era un riflesso dell'incertezza sociale e culturale che pervadeva l'America dell'era della seconda guerra mondiale. L'oscurità è stata espressa visivamente nelle immagini oscure e nelle ombre espressionistiche e nell'argomento che è stato tradizionalmente storie di crimini / omicidi. Tradizionalmente l'ambientazione di Noir è stata città urbane, spigolose che non dormono mai. L'era classica del Film Noir cadde all'incirca tra il 1940 e il 1960, quando si trasformò in Neo-Noir.

Neo-Noir rientra in tre categorie distinte:

• Retro: ricrea l'ambientazione e gli elementi dell'era classica del Film Noir
• Revisionist – dove le convenzioni vengono spinte al limite e/o trapiantate in un genere diverso
• Straight Neo-Noir - che aggiorna gli elementi del Film Noir a un tempo e un luogo contemporanei

BUIO

La cosa sull'oscurità in Film Noir è che non è solo una cosa fisica, anche se sembra che gran parte dell'azione nel classico Film Noir avvenga di notte. L'oscurità e le sue ombre espressive sono un riflesso e una manifestazione dell'oscurità sia psicologica che emotiva che affligge i personaggi e della vera natura della realtà infida che abitano. Come in Out of The Past (1947), dove lunghi tratti del film si svolgono di notte, ma anche le scene diurne sono insolitamente oscure e riflettono il passato da incubo a cui il personaggio centrale tenta di sfuggire.

FATALISMO

Questo potrebbe andare un po' in profondità, ma è importante ricordare che il mondo contenuto in Film Noir è cupo, i lieti fine sono rari e l'atmosfera generale è di cinico pessimismo di fronte a un universo indifferente.

VOCE FUORICAMPO

Un dispositivo narrativo comune impiegato in Film Noir è la voce fuori campo in cui uno dei personaggi racconta la propria storia. La voce fuori campo dà immediatezza alla storia e può essere vista come un modo per il personaggio di provare a dare un senso a ciò che gli è successo. La voce fuori campo può essere il detective convenzionale che racconta come una bionda è entrata nel loro ufficio, o qualcosa di un po' più drammatico come il cadavere nella piscina di Viale del tramonto (1950) che racconta gli eventi che lo hanno portato a galleggiare a faccia in giù in quella piscina .

FLASHBACK

C'è una forte sensazione che il passato sia inevitabile e/o più potente del presente e questo può essere sottolineato dall'uso frequente di flashback. Il passato per molti personaggi noir ritorna eternamente e non possono mai sfuggire alla sua attrazione. I flashback servono anche a minare la stabilità della narrazione, specialmente quando narrati da personaggi diversi che presentano versioni alternative della narrazione. Un esempio di ciò è The Killers (1946), in cui un investigatore assicurativo interroga diversi personaggi e le loro storie raccontate in flashback costituiscono il fulcro della narrazione.

PROTAGONISTA IMPERFETTO

Spesso i personaggi centrali di Noir sono detective, e può essere difficile separare il detective (l'immagine classica è di Humphrey Bogart in trench e cappello, sigaretta che gli penzola dalle labbra, che interpreta Sam Spade o Philip Marlowe), dal Nero. Ma mentre detective privati ​​e poliziotti duri sono protagonisti comuni in Film Noir, la guida generale è imperfetta. Il maschio Noir può essere imperfetto, debole, stupido o una combinazione di tutti e tre, può essere un successo o un fallimento, ma non può sfuggire ai suoi errori o all'incubo in cui lo hanno portato.

LA DONNA FATALE

E infine, la Femme Fatale. La donna mortale al centro di molti Film Noir è fatale per gli altri e spesso per se stessa (in Neo-Noir questo è in qualche modo cambiato). La femme fatale è seducente, bella e infida. Spesso molto più forte dei personaggi maschili, è stata in giro un paio di volte ed è pronta a ottenere il suo ad ogni costo. La femme fatale può essere completamente spietata e amorale (si pensi a The Last Seduction (1994)) o può essere una figura più tragica come Faye Dunaway in Chinatown (1974).