IL TEMA è l'Anima della Storia (2° parte)

Nel suo romanzo stimolante Martian Time-Slip , Dick scrisse:

“…la schizofrenia era una malattia importante che prima o poi toccava ogni famiglia. Significava, semplicemente, una persona che non riusciva a vivere le pulsioni impiantate in lui dalla società. La realtà da cui lo schizofrenico si allontanava — o non veniva mai incorporata in primo luogo — era la realtà della vita interpersonale, della vita in una data cultura con dati valori; non era vita biologica, o qualsiasi forma di vita ereditata, ma vita che veniva appresa. Doveva essere raccolta a poco a poco da coloro che ci circondavano, genitori e insegnanti, figure autorevoli in generale... da tutti coloro con cui una persona entrava in contatto durante i suoi anni di formazione.”

Questo suona sorprendentemente come la necessità dei replicanti di collezionare fotografie nel tentativo di creare memoria dove non esisteva. I replicanti non possono essere membri di "una data cultura con dati valori", perché non viene mai dato loro il tempo di apprendere quei valori. Poiché mancano delle "figure autorevoli" (in particolare i genitori) che insegnino o "impiantino" in loro le necessarie spinte sociali che Dick menziona, non hanno né cultura né valori oltre a quelli che creano loro stessi.

La moralità è anche un tratto appreso, insegnato sia dalla cultura che da queste stesse figure autoritarie. Tuttavia Blade Runner suggerisce che una società che gioca a fare Dio creando esseri a immagine dell'uomo è anche amorale, soprattutto se non concede a tali esseri gli stessi diritti ed esperienze concessi agli umani. In questa luce, le azioni dei replicanti non sembrano peggiori di quelle degli umani, e sono persino in una certa misura più giustificate.

Quando Roy Batty affronta il suo creatore Tyrell, ha dubbi sulla propria moralità e solleva l'argomento come per chiedere a Tyrell un consiglio paterno.

              Pazzo
  Ho fatto delle cose discutibili.

              PNEUMATICO
  Anche cose straordinarie.

              Pazzo
  Nemmeno il Dio della biomeccanica
  ti avrebbe lasciato entrare in paradiso.

Come puoi vedere dal dialogo a sinistra, Tyrell non si preoccupa delle azioni di Roy e quindi in una frase dimostra di essere un pessimo arbitro della moralità. Roy se ne rende immediatamente conto e la sua risposta è sarcasticamente giusta al punto. Roy, sotto le mentite spoglie di un bacio a Tyrell (un bacio della morte, l'inverso del "bacio della vita" datogli da Tyrell), uccide il suo creatore. Così facendo, questa azione rispecchia l'omicidio simbolico di Dio da parte dell'uomo (il spesso citato "Dio è morto" nietzschiano); la morte del padre-Dio rappresenta l'atto dell'umanità che si assume la responsabilità della propria moralità e delle proprie azioni, in altre parole, l'uomo ora interiorizza la moralità invece di collocarla all'esterno di sé e assume su di sé il mantello del "libero arbitrio". Ciò rispecchia anche l'idea di un bambino che ha bisogno di uccidere simbolicamente il proprio genitore per assumersi la responsabilità della propria vita. Che serie di simboli carichi!

Durante la scena del gatto e del topo tra Roy e Deckard, il monologo di Roy è un dibattito filosofico ad alta voce con se stesso sulla natura della vita e della moralità. A un certo punto Roy provoca Deckard con la battuta: "Non dovresti essere l' uomo buono?"

La prova finale che Roy ha effettivamente accettato la responsabilità delle sue azioni, e in effetti si rifiuta di essere una mera marionetta del destino, arriva quando salva la vita di Deckard invece di lasciarlo cadere verso la morte. Così facendo, Roy rompe lo schema stabilito per lui dal destino: va contro la sua natura per dimostrare di essere in grado di infrangere lo stretto schema comportamentale stabilito dal suo creatore. E sebbene accetti l'inevitabile fatto della sua morte imminente, ostacola l'inevitabilità della morte di Deckard salvandogli la vita, il che ha l'effetto collaterale di rinnovare la ragione di vita di Deckard.

Tutti questi potenti simboli e momenti indicano strati di profondità e sostanza che compongono la vera storia dietro Blade Runner: non si tratta di un uomo mandato a rintracciare umani sintetici, ma di un uomo che riscopre la sua umanità. La caccia ai replicanti è la struttura, non il messaggio.

Creazione del tema

Confondere l'azione fisica con il significato di una storia, o semplicemente ignorare qualsiasi scopo più profondo che non sia quello di intrattenere, è il motivo per cui così tanti film di questi tempi sembrano vuoti. Il tuo compito come scrittore è incorporare il tema dall'inizio del processo di scrittura, e non semplicemente inserirlo come glassa sulla torta; il tema è la torta.

I temi sono correlati agli obiettivi interiori dei personaggi, ai loro bisogni psicologici e/o emotivi che vengono spesso esplorati tramite sottotrame. Pertanto, un approccio solido alla creazione del tema potrebbe essere adottato attraverso la seguente serie di passaggi:

Formula l'idea centrale della tua storia come una domanda o una premessa.

ESEMPI

Domande:

Che cos'è l'amore?
Cos'è l'identità?
Cosa rende una persona malvagia?
Cos'è la moralità?
Cos'è la follia?

Premesse:

L'avidità crea la propria rovina.
L'amore non corrisposto porta a una disperazione che mette a rischio la vita.
I “pazzi” hanno semplicemente un punto di vista diverso.
La guerra trasforma tutti gli uomini in selvaggi.

Identificare l'argomento principale della questione.

ESEMPI

Vita contro Morte
Avidità contro carità
Speranza contro disperazione
Idealismo contro cinismo
Sanità contro follia
Realtà contro illusione

Crea personaggi che incarnino questi argomenti.

Esempio pratico: un poliziotto idealista contro un gangster cinico.

Inquadra la struttura della storia in termini di argomentazione.

Esempio: Mentre il poliziotto combatte il gangster nel perseguimento del suo puro ideale di giustizia (idealismo), viene attirato dalle dolci tentazioni del crimine. Il poliziotto vede che tutta la società è corrotta, che ogni membro della polizia è corrotto e si gode la bella vita perché tutti conoscono il conto in banca. Vede che se le persone hanno abbastanza soldi, restano impuniti tramite corruzione o si fanno pagare da avvocati costosi. Comincia a disilluso e ora si muove verso il cinismo.

Personalizza questo argomento per il personaggio principale sotto forma di una o più sottotrame che dividono il personaggio tra i due estremi.

Esempio: il poliziotto è in difficoltà economiche e la sua famiglia è ospitata in un appartamento economico in un quartiere malfamato. Suo figlio ha bisogno dell'apparecchio ortodontico e viene picchiato mentre torna a casa da scuola, la moglie viene molestata per le strade malfamate e desidera una vita migliore perché ha sacrificato i suoi sogni per la carriera del poliziotto, ecc. Proprio il gangster che il poliziotto insegue gli offre denaro per abbandonare la sua caccia e il poliziotto sa che iniziare semplicemente a prendere tangenti sarebbe una via d'uscita per sé e per la sua famiglia sofferente.

L'idea di un personaggio principale morale che lotta per evitare la tentazione, come nell'esempio precedente, ha funzionato per molti film, l'esempio più semplice è la trilogia di Star Wars, in cui Darth Vader tenta Luke con il potere del Lato Oscuro. L'arco narrativo di Han Solo va nella direzione opposta: passa dal cinismo all'idealismo, proprio come il personaggio di Bogart in Casablanca.

In Blade Runner, il suo "argomento narrativo" di umanità contro disumanità delinea perfettamente gli archi trasformativi di Deckard e Roy. Collega anche l'idea di umanità con la moralità. (Per ulteriori informazioni su come creare una premessa narrativa praticabile e per una grande discussione sull'approccio dialettico alla narrazione, ovvero due punti di vista in conflitto, vedere l'importante e influente libro The Art of Dramatic Writing di Lajos Egri.)

Tieni presente che puoi trattare più di un tema in una storia (se sei coraggioso!), ma che idealmente dovrebbero essere correlati e intrecciati con gli altri temi, e che ogni tema in genere richiede una sua sottotrama.

Se pensi al tema fin dall'inizio del tuo processo di scrittura, darai al tuo lavoro la profondità necessaria che ti consentirà di portare la tua narrazione a un livello superiore.

Fine Articolo dal sito uncleanarts.com

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